3.8.11

VINTE FOTOS PARA CEM ANOS

Uma coleção de imagens que retrataram e mudaram a maneira de ver o século XX


Praça Tinnamen
Praça Tinnamen

Cem anos que parecem ter sido mil, o Século XX foi sem dúvida o da velocidade histórica. Nessas dez décadas o homem foi capaz de registrar sua história como nunca antes e desenvolveu sozinho mais tecnologia do que nos primeiros 18 séculos da era cristã. Com isso, muitas fotos tiradas nesse tempo foram vistas ao redor do globo e entraram para o inconciente coletivo como retratos de um período histórico repleto de revoluções sociais, sexuais, políticas, econômicas, científicas e industriais.

Essas imagens são, para muitos, referências únicas de acontecimentos históricos cruciais do século XX. São fotos ganhadoras de prêmios Pullitzer, fotos que estamparam as capas das revistas mais importantes do mundo ocidental, que viraram símbolos de luta e que foram incorporadas pela cultura pop em capas de livros, paródias, souvenirs e em milhares de diferentes produtos comerciáveis.

Alguns desses cliques foram considerados extremamente controversos quando publicados. Hoje pintam um panorama geral desse século de conflitos em escala global, incontáveis genocídios, e que marcou a história da humanidade tão profundamente que sua repercussão pode alterar ainda hoje o rumo da vida na Terra como a conhecemos.

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First Flight [1903] - O vôo de doze segundos dos irmãos Orville e Wilbur Wright foi registrado para a posteridade em dezembro de 1903 pelo fotógrafo John T. Daniels. Famoso por ser o primeiro vôo em território americano, o dia marcou a entrada desses dois mecânicos de bicicletas para a história mundial e terminou com os irmãos Wright conseguindo fazer seu projeto 1902 Glider planar por mais de um minuto.

Triangle Shirtwaist Company Fire [1911]
Triangle Shirtwaist Company Fire [1911] - O incêndio que aconteceu na tecelagem Triangle matou 146 mulheres que trabalhavam na fábrica no dia 25 de março de 1911. A tragédia só matou tanta gente por que as portas do galpão ficavam trancadas por fora, para impedir que as trabalhadores deixasses seus postos ou roubassem a mercadoria. O incêndio e sua cobertura na imprensa deram uma grande força ao movimento dos direitos trabalhistas nos EUA no início do século.

Lunch atop a Skyscraper [1932]
Lunch atop a Skyscraper [1932] - A foto clássica tirada por Charles C. Ebbets, especialista em fotos de operários da década de 30, e é uma dessas imagens que foram apropriadas pela indústria cultural depois dos anos 60. Com certeza você já viu milhões de paródias dessa imagem, seja com o elenco da série Friends ou com personagens de desenhos, quadrinhos e games. A foto original traz onze operários almoçando em uma viga no 69º andar do GE Building, enquanto este estava sendo construído em Nova York.

Winston Churchill [1941]
Retrato de Winston Churchill [1941] - Amplamente considerado o retrato fotográfico mais reproduzido da história, apesar de esse ser um dado muito complicado de apurar. A foto foi tirada por Yosouf Karsh durante uma visita do estadista inglês ao Canadá e estampou a capa da revista Time na edição do dia 21 de maio de 1945.

U.S. Marines raising the flag on Iwo Jima [1945]
Raising the flag on Iwo Jima [1945] - Clicada por Joe Rosenthal a imagem marcou a vitória americana sobre as tropas japonesas no pacífico no último ano da segunda guerra. A foto tornou-se rapidamente um símbolo do orgulho americano na guerra virando selo, centenas de posters e sendo abraçada rapidamente pela cultura popular. Essa foi a primeira foto a ganhar um prêmio Pulitzer no mesmo ano de sua publicação.

V-J Day, Times Square, [1945] (ou The Kiss)
V-J Day, Times Square, [1945] - Mais um clássico da Segunda Guerra, a foto do marinheiro beijando uma moça em celebração nas ruas de Nova York também ganhou rapidamente o inconsciente coletivo americano. O beijo marca o dia da rendição oficial japonesa e, reza a lenda, rendeu ao marinheiro um belo bofetão no rosto. Aposto que ele ainda acha que valeu a pena.

Segregated Water Fountains [1950]
Segregated Water Fountains [1950] - Essa foto foi tirada por Eliott Erwin na Carolina do Norte em 1950 e marca um período político dos EUA batizado de Separado porém Igual, uma doutrina política que instalou a separação total de brancos e negros nos estados do Sul à partir de 1890. A foto mostra bem que a segregação não tinha nada de igualitária, principal fator usado pelo movimento de direitos civis para revogar as leis de segregação, que só caíram em âmbito federal nos EUA em 1964.

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Albert Einstein [1951] - O retrato do gênio da física mostrando a língua foi tirado por Arthur Sasse, um desconhecido fotógrafo que fez fama internacional graças ao clique perfeito. Einstein gostou tanto da foto que no mesmo ano enviou o retrato para vários amigos como uma espécie de cartão. No fim dos anos 90, o original da imagem foi leiloado por mais de US$ 72 mil, tornando-se o mais caro retrato de Einsten já vendido.


Guerrillero Heroico
Guerrillero Heroico [1960] - Quantas milhões de camisetas com essa foto foram produzidas nós não sabemos. O clique do fotógrafo cubano e membro ativo da revolução socialista na ilha, Alberto Korda, que mostra Che Guevara usando uma boina preta, virou símbolo da luta de classes na América Latina nos anos 60 e 70. Tanto é que foi desse retrato que saiu o molde para a estampa de Che Guevara na nota de três Pesos Cubanos.

Burning Monk [1963]
Self-Immolation [1963] - Tirada em um 11 de junho por Malcolm Browne, a foto mostra o ato de protesto do monge budista vietnamita Thich Quang Duc, que ateou fogo a si mesmo em protesto à perseguição religiosa que seu grupo sofria no país e ao crescimento desenfreado dos conflitos que viriam a culminar na entrada dos EUA efetivamente na Guerra do Vietnã. A imagem depois tornou-se símbolo da resistência à guerra na Ásia e acabou até estampando a capa do disco de estreia do Rage Against The Machine.

How Life Begins [1965]
How Life Begins [1965] - Publicada pela revista Life em 65, a série de fotos de Lennart Nilsson tiradas com um endoscópio revelaram pela primeira vez com clareza o desenvolvimento de um feto no interior da barriga da mãe. As imagens ganhatam uma série de 18 páginas na revista que, até então, era a mais lida dos Estados Unidos. Na mesma época, movimentos contra o aborto e pró-vida em geral usaram as fotos como bandeira de sua luta.

Execution of a Viet Cong Guerrilla [1968]
Execution of a Viet Cong Guerrilla [1968] - Cinco anos depois da entrada real dos Estados Unidos na guerra, o Vietnã já era uma batalha que a América não podia ganhar. A foto de Eddie Adams mostra o delegado de polícia do Vitenã do sul, Nguyen Ngoc Loan, executando um homem que os aliados dos americanos julgaram ser um líder vietcong. Publicada no mesmo ano nos EUA, a foto ganhou um prêmio Pullitzer e também virou bandeira dos movimentos sociais contra a guerra.

Phan Thi Kim Phúc [1972]
Phan Thi Kim Phúc [1972] - Nos últimos anos da Guerra do Vietnã, o horror era representado pela chocante imagem da jovem Phan Thi Kim Phúc, uma criança vietnamita de 9 anos, correndo nua e com os membros queimados pelo Napalm usado pelas tropas aliadas dos Estados Unidos para queimar a folhagem densa das selvas. Mais uma das imagens que marcaram o horror da guerra no sudeste asiático.

Afghan girl [1984]
Afghan Girl [1984] - Na mais famosa capa da National Geographic de todos os tempos está retratada Sharbat Gula, na época com 12 anos, clicada por Steve McCurry em uma reportagem da revista que registrava a ocupação soviética no Afeganistão. A identidade da menina, entretanto, só foi revelada em 2002, quando uma equipe do National Geographic voltou ao Afeganistão e conseguiu localizar Gula para mais uma matéria de capa da revista.

Omayra Sánchez [1985]
Omayra Sánchez [1985] - Uma das 25 mil vítimas da erupção do vulcão Nevado del Ruiz, na Colômbia, a garota ficou conhecida mundialmente por ter ficado presa em um enorme tanque cheio de água e concreto, onde acabou imóvel por três dias antes de morrer. A foto foi reproduzida em revistas ao redor do mundo e colocou o fotógrafo Frank Fournier no mapa. Muito criticada por ser uma imagem muito forte, a foto serviu para chamar aatenção internacional para o descaso com que as comunidades latinas pobres eram (e ainda são) tratadas por seus governantes.

Tiananmen Square [1989]
Tiananmen Square [1989] - Até hoje, não se conhece a identidade do herói da mais emblemática foto dos protestos chineses de 1989 que chegou a ser publicada. O jovem parou por alguns minutos diante de uma fila de tanques que combatiam os manifestantes no local e, até hoje ninguém sabe direito porquê, não foi simplesmente atropelado pelo motorista do veículo. Tudo aconteceu muito rápido, mas o clique eternizou o momento e tornou esse ilustre desconhecido um símbolo da resistância aos regimes ditatoriais.

Stricken child crawling towards a food camp [1994]
Stricken child crawling towards a food camp [1994] - Também conhecida como "A vulture watches a starving child", esta é mais uma foto da nossa lista que levou um prêmio Pullitzer. Depois de viajar por todo o sul da África fotografando a pobreza das populações locais, Kevin Carter sentia-se assombrado pelas imagens que registrou e acabou se suicidando logo depois de receber o prêmio por essa foto.

The plight of Kosovo refugees [1999]
The plight of Kosovo refugees [1999] - Durante os conflitos entre sérvios, albaneses e kosovares na antiga Iugoslávia em 1999, muitas famílias (especialmente as inter-étnicas) acabaram separadas pela guerra e presas em campos de prisioneiros. Essa foto de 99 clicada pela fotógrafa do Washington Post, Carol Guzy (única mulher da nossa lista) e também ganhou um prêmio Pullitzer. A imagem mostra o reencontro do jovem refugiado muçulmano Agim Shala, de apenas 2 anos, com seus avós presos em um campo albanês na cidade de Kukes.

Bliss 2000
Bliss [2000] - A foto mostra uma colina com um belo céu azul e foi tirada ainda nos anos 90 pelo fotógrafo Charles O’Rear em Napa County, na Califórnia. A foto foi comprada pela Microsoft através da empresa HighTurn e transformou-se no tema padrão do sistema operacional Windows XP no último ano do século. O trabalho de O'Rear chegou a ser publicado em uma grande revista, a National Geographic, no ano de 1979, quando ilustrou com suas fotos o artigo Napa, Valley of the Vine.

Fonte:
Revista Trip